Zeitgenössische Glasfenster für die
Rast- und Konzertkirche St. Georg, Mösthinsdorf, 2020–2026
Künstlerischer Entwurf eines Zyklus zeitgenössischer Glasfenster
Ausführung: Glasmalerei Peters Studios
Umsetzung: 2026
Material / Verfahren: Glas, Sandstrahlung , Glasmalerei
Künstlerischer Ansatz: Landschaft | Licht | Erinnerung | Wandlung | Text | Gemeinschaft | Glas und Raum | Licht als Material | räumliche Zeichnung | Transparenz und Überlagerung |Intervention
Die Gestaltung der Glasfenster entwickelt sich aus der Geschichte und Landschaft des Ortes. Ausgangspunkt sind geologische Formationen, Vegetation und die Spuren menschlicher Nutzung, die sich in zeichnerischen und malerischen Strukturen verdichten. Licht wird dabei zum eigentlichen Gestaltungsmaterial: Je nach Tages- und Jahreszeit verändert sich die Wahrnehmung des Kirchenraums und verbindet das Außen mit dem Innen.
Der Entwurfsprozess umfasst die künstlerische Konzeption, die Entwicklung der Bildkompositionen sowie die enge Zusammenarbeit mit der ausführenden Werkstatt Glasmalerei Peters Studios. Ziel ist eine zeitgenössische Bildsprache, die den historischen Kirchenraum respektiert und zugleich eine eigenständige, gegenwartsbezogene Interpretation ermöglicht.
Die Ausführung der Fenster sieht eine innenliegende Farbebene (A) sowie Sandstrahlungen (B) auf den äußeren Flächen vor.
In den Fenstern 1, 2, 4, 5 und 6 werden zusätzlich die von der Kirchengemeinde bereitgestellten Texte beziehungsweise Psalmen durch Sandstrahlung in die farbigen Glasbereiche integriert. Die Anordnung der Texte erfolgt in einer lyrischen Zeilenstruktur.
Darstellung:
Fenster 1 – 6 Innenansicht
Fenster 8 – 12 Außenansicht
Contemporary Stained Glass Windows for St. George’s Church, Mösthinsdorf, 2020–2026
Artistic concept for a cycle of contemporary stained glass windows
Execution: Glasmalerei Peters Studios
Realization: 2026
Materials / techniques: Glass, sandblasting, stained glass painting
Artistic approach: Landscape | Light | Memory | Transformation | Text | Community | Glass and Space | Light as Material | Spatial Drawing | Transparency and Layering | Intervention
The design of the stained glass windows emerges from the history and landscape of the site. Geological formations, vegetation, and traces of human activity provide the starting points, condensed into painterly and drawn structures. Light becomes the actual material of the work: depending on the time of day and the season, the perception of the church interior changes, connecting the outside world with the interior space.
The process encompasses the artistic conception, the development of the compositions, and close collaboration with the executing studio, Glasmalerei Peters Studios. The aim is to create a contemporary visual language that respects the historic church interior while offering an independent interpretation rooted in the present.
The execution of the windows consists of an interior painted glass layer (A) and sandblasted surfaces (B) on the exterior sides.
In windows 1, 2, 4, 5 and 6, texts and psalms provided by the parish are additionally integrated into the coloured glass areas through sandblasting. The texts are arranged in a lyrical, line-based structures
Views:
Windows 1–6: Interior view
Windows 8–12: Exterior view
